Innehåll
- 01. Traditionella akvareller
- Fördelar
- Nackdelar
- 02. Penna och bläck
- Fördelar
- Nackdelar
- 03. Photoshop
- Fördelar
- Nackdelar
- 04. Illustratör
- Fördelar
- Nackdelar
- 05. Skulpturell 3D-programvara
- Fördelar
- Nackdelar
Som illustratörer har vi ett otroligt stort utbud av verktyg att välja mellan. Det är naturligtvis bra, men det kan vara lite överväldigande när du är i de tidiga stadierna av din karriär.
Även om det är möjligt att göra allt ditt arbete i Photoshop och Illustrator föredrar många illustratörer att arbeta med traditionella material och använda digitala processer kanske bara för att finjustera här och där, men inte för att direkt påverka känslan av arbetet.
Här tittar vi på fem illustratörer som tar fem olika tillvägagångssätt och listar fördelar och nackdelar med var och en.
01. Traditionella akvareller
Den ryska illustratören Yelena Brysenkovas val av verktyg är den ödmjuka men mångsidiga akvarell.
Fördelar
Akvareller ger en omedelbar känsla av ytstruktur och varierad ton. Färger lämpar sig för dämpade toner, så att du kan skapa ganska drömmande och stämningsfulla utrymmen - perfekt till exempel för sagoliknande känsliga illustrationer. Barnboksförlag tenderar att föredra illustrationer i akvareller.
Nackdelar
Det är en uppenbar poäng men värt att ange: om du gör ett misstag kan du inte gå igenom det som det kommer att visa. Av denna anledning passar akvareller illustratörer med en perfektionistisk strimma som har en mycket stadig hand. Du behöver också specialiserat akvarellpapper.
För mer om akvareller, läs Hur man illustrerar med vattenfärger: 7 pro tips.
02. Penna och bläck
Barnbokillustratör och skapare av bildboken Mr Big, Ed Vere arbetar i penna och bläck med en gammal inspektörs dopppenna och använder Photoshop för att lägga till färg i slutet av processen.
Fördelar
Det är möjligt att få en mycket bredare och uppfinningsrikare linje med penna och bläck än med digitala verktyg. Det är ett mer omedelbart sätt att skapa bilder så att din naturliga "hand" eller "stil" kan lysa igenom. Du kan vara uttrycksfull med textur och ton genom att använda tjocka och tunna varianter av bläck
Nackdelar
Pennor och bläck har en mycket distinkt stil och är svåra att uppnå en jämn platt yta. Som med alla traditionella verktyg är det svårt att göra det bra när du har gjort ett misstag.
Läs den här artikeln för mer information om penna och bläck.
03. Photoshop
Zutto är en rysk illustratör vars digitala konst är ett perfekt exempel på hur Photoshop kan användas för att skapa fantastiska illustrationer.
Fördelar
Photoshop erbjuder möjligheten till obegränsat ångra, så om du gör ett misstag kan du åtgärda om och om igen. Programvaran gör det möjligt för dig att skapa arbete med en snygg estetik som är särskilt populär bland vissa reklamklienter.
Nackdelar
Arbete som skapats i Photoshop tenderar att se 'uppenbarligen digitalt' vilket kan betyda att det saknar lite själ. Om du inte är van vid programvaran kan det vara tekniskt svårt att bemästra denna typ av illustration, och att spendera timmar och timmar på en skärm kan tömma dig för din naturliga kreativitet.
- Läs också: Skapa fantastiska geometriska illustrationer med Photoshop
04. Illustratör
Spencer Wilson är en UK-baserad illustratör och animatör som ingår i det kreativa kollektivet Peep Show. Han arbetar nästan helt i Adobe Illustrator.
Fördelar
Vektorillustrationsverktyget från Adobe, Illustrator är perfekt för smidig kantad, grafisk illustration. Illustrationer kan användas i alla storlekar och du behöver inte oroa dig för pixellering. Precis som Photoshop finns det obegränsade ångrar så att du inte behöver oroa dig för att göra misstag. Används med en ritplatta är mjukvaran mycket mångsidig, så det kan vara snabbt att producera industristandardillustrationer i rätt format.
Nackdelar
När det gäller struktur och linje är du ganska begränsad. Illustrator passar bäst för släta linjer och platta färger, vilket kan vara begränsande om du gillar textur och egenart. Det är inte så bra om du gillar organiska och varierade toner i motsats till en tvåfärgad serietidningsstil.
Läs också: 7 tips för att använda texturer i Illustrator
05. Skulpturell 3D-programvara
3D är en relativt ny trend som har tagits på briljant av artister som den amerikanska illustratören Andy Rementer.
Fördelar
Den kraftfulla 3D-programvaran som finns idag gör att du kan skapa invecklade 3D-illustrationer som verkligen fångar uppmärksamhet och låter dig släppa lös din kreativitet.Ditt arbete kan finnas på skärmen, eller så kan du skapa och fotografera ett färdigt objekt som finns i den verkliga världen.
Nackdelar
Att lära sig att använda 3D-programvara som Blender eller Zbrush eller verktyg med 3D-funktioner som After Effects och Photoshop kan vara utmanande, det är mycket tidskrävande och hårt arbete att skapa varje enskild illustration. Om du producerar riktiga versioner av dina 3D-skulpturer behöver du en bra fotograferingsstudio med belysning och kameror av professionell kvalitet för att skapa 2D-bilder av ditt arbete för klienten.
För fler exempel, kolla in dessa 15 fantastiska exempel på CG-konst.
Ord: Anna Wray
Anna Wray är en illustratör / författare och gästföreläsare om Ba (Hons) Illustration vid Cambridge School of Art.
