25 inspirerande spelningsaffischer

Författare: Randy Alexander
Skapelsedatum: 1 April 2021
Uppdatera Datum: 16 Maj 2024
Anonim
Inspiration P*rn, ’Feel Good’ Pages, & Disability Representation: a Video Essay
Video: Inspiration P*rn, ’Feel Good’ Pages, & Disability Representation: a Video Essay

Innehåll

Musik utvecklas ständigt, detta kan också sägas om designarbetet som stöder artister och band när nya genrer utvecklas. Från blomkraftsdagarna i slutet av 60-talet till den anarkistiska punk-eran skapar varje musikstil nya stilar i design.

Utöver detta har designstudior, illustratörer och grafiska formgivare under de senaste åren skapat fantastiska konsertaffischer i begränsad upplaga för utställningar i sitt område. Godkänd av bandet går dessa affischer vanligtvis på ett extremt begränsat tryck och säljs omedelbart. Det är lätt att se varför; de är inte bara perfekta samlarobjekt för musikfans men designen är ofta felfri, vilket gör dem till ett måste för alla konstälskare.

Nedan följer några av de mest inspirerande spelningsaffischerna från de senaste åren med några klassiker från hela tiden.

01. Joanna Gruesome av Kieran Gabriel


Kieran Gabriel är baserad i Storbritannien och har skapat en mängd gig-affischdesigner för band över hela landet. Med hjälp av hans handgjorda, D.I.Y. estetik, hans skapelser har en organisk charm för dem. Vi älskar särskilt den här gigaffischdesignen tack vare dess intilliggande färger och smart teckensnittsplacering.

02. Los Campesinos! av Magnificent Beard

Detta tvåfärgade skärmtryck med guldmetallfärg trycktes på franskt franskt papper och det är en absolut skönhet. Skapad av designstudio Magnificient Beard baserat i Dallas, Texas, har de producerat några otroliga gigaffischdesigner samt t-shirt-tryck.

03. Obligationer av Drew Millward


"Om du inte känner till dessa band, borde du göra det," utropar designern och illustratören Drew Millward. Han har lätt fångat vår uppmärksamhet med denna lysande spelningsdesign. Föredrar att rita ”på det gammaldags sättet, med hjälp av pennor, pennor och en kärlek till illustrationens hantverk, kan Millwards ämne variera dramatiskt. Vi älskar uppmärksamhet på detaljer i just denna skapelse.

04. Bat for Lashes av Telegramme

Telegramme studio, som drivs av Bobby i East London, är en pågående serie samarbeten, inspirerad av musik, människor, unika idéer och vackra saker. Hans energi riktar sig mot Illustration / design och art direction, samtidigt som han specialiserat sig på skärmtryckta spelningsaffischer. Vi älskar särskilt symmetrin och typografin i den här.

05. Ruby Rae av Katherine Hardy


Den ikoniska illustratören Quentin Blake sa, "Katrins arbete verkade vara full av underförstådd berättelse, med bilder som var både starka och subtilt nyanserade," och vi kunde inte komma överens mer. Vi älskar de geometriska formerna i denna gig-affischdesign, tillsammans med vackra färger för att skapa en underbar miljö.

06. Heart of Darkness av Hammerpress

Missouri designbutik Hammerpress gör alla möjliga intressanta mönster för gratulationskort, affischer, konsttryck och andra pappersvaror. De har samarbetat med olika band inklusive New Pornographers, Elvis Costello, Beck och Yeah Yeah Yeahs, och är kända för att bli experimentella med boktryckstypografi. Denna design använder olika formatformat med den centrerade illustrationen som skapar en balanserad och väl strukturerad affisch.

07. Decemberisterna av statscheferna

En prisbelönt studio baserad i Philadelphia, The Heads of State, har skapat spelaffischer för band som REM, The Decemberists och Wilco som sticker ut och fångar din uppmärksamhet. Den här skärmtryckta affischen i färg designades för att tillkännage The Decemberists föreställning 2011 vid Academy of Music i Philadelphia. Typografin handmålades av Brandt Imhoff.

08. Massa av Kii Arens

LA-konstnären Kii Arens var inte formellt utbildad i grafisk design, men blev fascinerad av albumomslag och bandlogotyper från tidig ålder. Han betecknar lördagsmorgon på 70-talet när han tittade på Sid och Marty Krofft som hans viktigaste inspiration för färg. Denna spelningsaffisch för Pulp fångar Jarvis Cockers flamboyanta scennärvaro och kompletteras med en fantastisk färgpalett.

09. Mousonturm

Künstlerhaus Mousonturm, en teater i Frankfurt, Tyskland är värd för oberoende konstnärer och kollektiv från dans, drama och performance, samt utvalda positioner från bildkonst och musik. Giggaffischen ovan fångar omedelbart din uppmärksamhet, helt enkelt bara med röda ränder med en sans-serif-typsnitt; det förlitar sig inte på bilder för att påverka.

10. National av Jon Contino

Brookyln-baserad designer och illustratör Jon Contino är en av de ledande formgivarna som arbetar med handgjord typografi i en digital miljö. Förutom att designa fantastiskt arbete som denna gigaffisch för The National, är Contino ägare av New York klädmärke CXXVI.

11. Svart flagga av Raymond Pettibon

Black Flag är ett amerikanskt hardcore-band bildat 1976 som var enormt inflytelserikt men hade en av de mest stämningsfulla bandlogotyperna i musik / designhistoria, som designades av Raymond Pettibon. Pettibon blev en kultfigur bland underjordiska musikanhängare för sitt tidiga arbete associerat med Los Angeles punk rock scen, och denna affisch är vanligtvis stark och kompromisslös.

12. Hon och honom av Jason Munn

Jason Munn kommer ursprungligen från Wisconsin, men kallar nu Oakland, CA hem. Han började göra affischer för nästan tio år sedan för lokala arenor och oberoende musiker och designade under pseudonymen The Small Stakes. Nu, under sitt namn, fortsätter Jason att fokusera på affischer, liksom design- och illustrationuppdrag. Detta tvåfärgade skärmtryck för She and Him är ett smart spel på vinylskivan som är vacker i sin enkelhet.

13. Kupp D'état

En kombination av överdimensionerad typografi och illustration skapar en perfekt balans i denna spelningsaffisch för en Brooklyn punk natt. Tyvärr kan vi inte gräva upp den stora designern som skapade den här delen - om någon vet, berätta för oss i kommentarfältet!

14. Ramones och Talking Heads

Liksom många av zinesna i punk-eran, var spelaffischer baserade på den handgjorda DIY-stilen och förlitade sig på självcirkulation. De trycktes ofta i svartvitt och kopierades sedan för att spara kostnader - men som denna Ramones-spelaffisch visar behöver du inte verktyg av högsta kvalitet för att skapa effektfulla meddelanden.

15. Jimi Hendrix av Bob Masee

Ursprungligen från Vancouver, Kanada, började Bob Masee designa psykedeliska affischer för band på 60-talet, inklusive Jefferson Airplane, The Doors och Fleetwood Mac. Denna spelningsaffisch marknadsför Jimi Hendrix live i Saville Theatre, London. Bob Masse signaturstil med sin kreativa färgpalett, unika bokstäver och djärva kompositioner lyser igenom.

16. Dave Matthews Band av DKNG

En designstudio grundad 2005, DKNG är Dan Kuhlken och Nathan Goldman. En kombinerad kärlek till design och musik förde paret med dynamiskt olika färdigheter som sträcker sig från konst till filmproduktion. Det fyrfärgade skärmtrycket hade en begränsad upplaga på 730.

Kolla på detta! Processvideo för Gig Affischer:

17. Phish av James Flames

James Flames är en illustratör för närvarande baserad i Asheville, NC. Han har redan skapat fantastiska skärmtryckta spelaffischer för The Black Keys, Mogwai och Dr Dog. Detta arbete för bandet Phish var ett fyrfärgat skärmtryck och innehöll tre metallbläck. Upplagan på 700 sålde nästan omedelbart och vi kan se varför!

18. Varför? av Eric Nyffeler

Eric Nyffler är Doe Eyed - en designstudio baserad i Lincoln, Nebraska. Hans illustrationstil blandar grov geometri med handritade element för att skapa en ibland nyckfull, ibland skamlig stil som hjälper till att omdefiniera Midwestens visuella estetik. Detta tryck av hans varför? gig affischer säljs för närvarande för $ 30 på Doe Eyed webbplats.

19. First Aid Kit av Adrian Dutt

Denna affisch skapades av Bristol-baserade illustratören Adrian Dutt. Han skapar alla sina spelaffischer för oberoende skivaffär Rise, mestadels för exklusiva butiker. Fördubbling av lejonillustrationen ger bilden en nästan 3D-effekt som när den kombineras med det enkla färgschemat verkligen gör att den sticker ut.

20. Mogwai av Kevin Tong

Kevin Tong är en frilansande illustratör som för närvarande bor och arbetar i Los Angeles. Han har skapat ett antal spelningsaffischer och detta är hans tredje skapelse för rockkläder Mogwai. Han designade denna färgvariant speciellt för bandet och upplagan är extremt begränsad. Nu utsåld hade affischen två färgversioner.

Kolla på detta! Gig-affischer bearbetar video:

21. Orgy av Danny Excess

Danny Excess är en grafisk formgivare och musiker, ursprungligen från San Fransico men för närvarande baserad i Los Angeles för att driva musik och affischkonst. Nu är trummisen för rockbandet Love och en .38, han är också den exklusiva designern av konserter för The World Famous Roxy Theatre. Vi älskade ikondesignen för denna affisch för Orgy.

22. St. Vincent av HERO

HERO är Buffalo-baserad man och fru duo, Beth Manos och Mark Brickey. Startade 2003, de försökte skapa handgjorda illustrationer för musik- och kulturindustrin men har också arbetat med en mängd olika kunder. Deras skärmtryck har presenterats i tidskrifter som HOW, Print och SPIN och designpublikationer inklusive Gigposters Volume 1.

23. Min morgonjacka av Ben Wilson

Ben Wilson är en grafisk formgivare som för närvarande är baserad i Idaho och har arbetat med spelaffischer med liknande Death Cab för Cutie och St. Vincent. För detta projekt för My Morning Jacket, drog han upp sina erfarenheter i södra träsk och My Morning Jackets senaste album 'Circuital'. Den finns för närvarande i Bens onlinebutik.

24. The Black Keys av Kevin Tong

Vi vet att detta är Kevins andra införande i listan över spelningsaffischer, men vi kunde inte motstå att visa upp hans mångsidiga stil. Black Keys har dykt upp mycket i oberoende affischdesigner och vi älskar att bandet stöder så oberoende grafiska formgivare och illustratörer. Denna affisch tar inflytande från Chicagos Wayne's World.

25. Andrew Bird av Frida Clements

Frida Clements är en oberoende Seattle-baserad grafisk formgivare och illustratör som specialiserat sig på screentryckt affischkonst. Hon har också designat för Sasquatch! Music Festival, KEXP och Flatstocker och hennes fantastiska gigaffischer har ställts ut runt om i USA. Vi blev kär i detaljuppmärksamheten på den här - en mast för en fiol!

Ord: Sammy Maine och Aaron Kitney

Aaron Kitney är frilansande grafisk formgivare och art director baserad i London och Vancouver. Han är specialiserad på branding, identitet, webbdesign, publikationsdesign, förpackning och bokdesign.

Har du sett några häftiga spelningsaffischer i år? Dela dem med oss ​​i kommentarfältet!

Rekommenderas Av Oss
Hur man levererar originalitet i VFX
Ytterligare

Hur man levererar originalitet i VFX

I och med att VFX blir mer utbredd och tillgänglig än någon in tidigare blir originalitet allt viktigare för publik och arti ter. För att fånga publiken fanta i må t...
Hur Wix hjälper designers och kunder att skapa bättre webbplatser
Ytterligare

Hur Wix hjälper designers och kunder att skapa bättre webbplatser

Tidigare denna månad pre enterade molnba erad webbutveckling plattform Wix kulmen på in tre månader långa De ign Playground 2019. Detta program åg utvalda de igner arbeta n...
Brendan Dawes stänger Beep Industries
Ytterligare

Brendan Dawes stänger Beep Industries

Interaktion de igner och tillverkare av aker Brendan Dawe har meddelat tängningen av Beep Indu trie .Organi ationen var me t känd för Popa, en ” tor röd knapp för din iPhone-k...