Innehåll
- 01. Använd 32-bitars färg
- 02. Hitta nyckelbildsfärdiga effekter
- 03. Lägg till en kamera
- 04. Förbered dina förberedelser
- 05. Använd lagerstilar
- 06. Byt ut tillgångar snabbt
- 07. Skrubba snabbt
- 08. Experimentera med det inställda mattfiltret
- 09. Använd kontinuerliga ramar
- 10. Använd texturer
- Gillade detta? Läs dessa!
Med Adobes Creative Cloud har fler designers än någonsin tillgång till After Effects.Vi har sammanställt 10 lysande tips för rörlig grafikprogramvara från experterna som använder den dagligen. Njut av!
Läs också:
- Viktiga plugins för After Effects
- Fantastiska After Effects-handledning
- Hur man går från Photoshop till After Effects
01. Använd 32-bitars färg
I standard 8-bitars läge kommer After Effects att klippa färger som når en ljusstyrka på 100%, vilket slänger färginformation och lämnar dig med platta, utblåsta höjdpunkter. Byt till 32-bitarsläge genom att Alt / Opt + klickar på kompositionens färgdjupsmarkör, så kommer dina höjdpunkter att bli ljusare än 100% medan du behåller färgdata - viktigt för snygga blommor och glöd. 32-bitars färg gör det också möjligt att kasta mycket mer färgkorrigering vid ett tag utan att förlora källdata, vilket gör den idealisk för att uppnå ett starkt, filmiskt utseende i dina projekt.
02. Hitta nyckelbildsfärdiga effekter
Spara tid på att manuellt skapa övergångar mellan klipp genom att utnyttja förinställningarna för övergångsanimering. Öppna panelen Effekter och förinställningar och öppna sedan avslöjandepilen bredvid Animationsförinställningar. Under mappen Presets innehåller en mapp som heter Transitions ett antal keyframe-klara effekter som du kan dra till dina bilder.
03. Lägg till en kamera
Om du har element ordnade i 3D-rymden och vill uppnå en djupfälteffekt eller animera synvinkeln i det 3D-rummet kan du bara göra det genom att lägga till en kamera i din komposition. Välj Lager> Ny> Kamera och se till att du kommer ihåg att markera kryssrutan Aktivera skärpedjup. Ändra sedan kamerans egenskaper för att ändra DOF och bokeh som genereras.
04. Förbered dina förberedelser
Försök att förbereda alla element i ett projekt som du tror kan ha potential att förändras - vare sig det är färg, form, design och så vidare. På det här sättet kan du undvika att rotera hela din animation kring en risktillgång och minimera risken för att förstöra animationen om den då måste bytas ut - användbart med kunder som är benägna att ändra sig i sista minuten.
05. Använd lagerstilar
Många After Effects-användare glömmer att Layer Styles är tillgängliga. I likhet med Photoshop kan du använda Layer Styles för att lägga till en serie effekter direkt i ett lager och få dem att återges som liveeffekter. Du kan också keyframe stilegenskaperna, vilket gör dem idealiska för snabba, vanliga effekter som droppskuggor, inre skuggor och stroke. Få åtkomst till lagerstilar genom att markera ett lager i tidslinjepanelen och välja Layer> Layer Styles, och välj från Drop Shadow, Inner Shadow, Ytter Glow, Inner Glow, Bevel and Emboss, Satin, Color Overlay, Gradient Overlay or Stroke.
06. Byt ut tillgångar snabbt
För att ersätta en tillgång på tidslinjen med en annan markerar du först tillgången på tidslinjen och markerar sedan tillgången i ditt projektfönster. Håll Alt / Opt och dra det från projektfönstret till tidslinjen - släpp och den ersätts.
07. Skrubba snabbt
Ett enkelt tips är att slå Shift + Page Down för att flytta 10 bilder framåt, eller Shift + Page Up för att flytta 10 bilder tillbaka. Detta är ett riktigt snabbt sätt att skrubba igenom din tidslinje utan att röra vid något. AE är feisty - ju mindre du rör vid den, desto mer får du ut av den. Var försiktig och tålamod, så får du vad du vill.
08. Experimentera med det inställda mattfiltret
Skapa en 32-bitars komposition och lägg till lite text. Lägg till ett fast ämne ovanför ditt textlager och lägg sedan till Fractal Noise-effekten. Höj kontrasten och minska ljusstyrkan. Animera Evolution-egenskapen över tid genom att använda ett uttryck som tid * 90 (vilket ger dig en fullständig utveckling var fjärde sekund). Lägg till Set Matte-effekten i det solida lagret (Effekt> Kanal> Set Matte) och välj ditt textlager som källlager. Lägg till en vertikal snabb oskärpa, glöd och nivåer och färga rätt för att skapa några fantastiska effekter i utveckling.
09. Använd kontinuerliga ramar
Målet för alla animatörer är att ha en smidig, flytande animation. Många använder helt enkelt Ease In / Out keyframes, vilket kan orsaka knep och stötar i animering med mer än en keyframe. Tricket är att använda kontinuerliga nyckelbilder. Ctrl / högerklicka på din keyframe och välj Keyframe Interpolation. Under Temporal Interpolation väljer du Continuous Bezier. Du kan nu enkelt ta bort eventuella kinks i din animation.
10. Använd texturer
Använd texturer och övertoningar. Många nybörjare rörelsedesigners kommer helt enkelt att animera med plana former och text. Lägg till några subtila övertoningar och vinjetter till din komposition med maskerade fasta ämnen eller Ramp-effekten, eller använd texturer med - eller som - spårmattor. Detta kan gå långt för att polera en design: det ger intresse, hjälper till att separera element och fokuserar ögat.
Gillade detta? Läs dessa!
- De bästa 3D-filmerna från 2013
- Upptäck vad som är nästa för Augmented Reality
- Ladda ner gratis texturer: hög upplösning och redo att användas nu
