Innehåll
- Lang till Lucas
- Gryning av CG
- 05. Starfury
- Dold juvel
- 04. C-21 (Dragon Assault Ship)
- 03. Distrikts 9 moderskip
- Halo i väntan
- 02. Lugn
- 01. Prometheus
- Vinn en resa till Los Angeles!
- Gå med i tävlingen idag!
Sedan filmens tidigaste dagar har filmskapare och publik haft en ömsesidig fascination för kosmos. Inspirerad av verk från 1800-talet av Jules Verne och H.G Wells, kom biografen under en period där ”vetenskaplig romantik” var i uppväxt.
Redan 1902 presenterade den franska regissören Georges Méliès sin vision om vetenskaplig romantik - eller sci-fi som vi nu känner till - i Le Voyage dans la Lune.
I Méliès fall var det hantverk där de oroliga rymdturisterna reste till månen inget annat än en överdimensionerad kula, men i takt med att bio och vetenskap utvecklades gjorde också rymdskepp som skulle definiera varje era av sci-fi.
Lang till Lucas
År 1929 hade rymdfarkoster fått en mer igenkännlig form, och i Fritz Langs Frau im Mond ser vi ett fartyg som står upprätt, har en konisk näsa och sitter på fyra boosters - det ser faktiskt extremt nära raketerna som används i första bemannade rymdprogram för Vostok- och Mercury-uppdragen.
På 50- och 60-talet hade det flygande tefatet kommit in i populär skönlitteratur, med filmer som Forbidden Planet och The Day The Earth Stood Fortfarande populariserade skivbaserade resor på avstånd, och i slutet av 60-talet omdefinierade Stanley Kubrick vår vision om rymdresor än en gång, 2001: A Space Odyssey (och dess ikoniska rymdskepp Väduren Ib) imponerade filmbesökare runt om i världen. (I denna tid kom TV också in på lagen, via program som Star Trek och Flash Gordon - som hade flyttat till TV från tidigare filmserier.)
70- och 80-talet förde oss Star Wars, Battlestar Galactica och Alien-serien och med dem rymdfarkoster som skulle bli lika ikoniska som alla ledande karaktärer.
Gryning av CG
Fartygen i dessa filmer och serier var alla lysande skapelser, men det var CG som inledde en ny era av sci-fi-effekter, och under de senaste 20 åren har vi sett några av våra favoritfartyg av gamla tankar också. en mängd fantastiska nya rymdfarkoster som introduceras till TV och film.
Eftersom det skulle vara en förutsägbart tråkig affär om vi inte gjorde det, har vi valt att utelämna de CG-fartygen som baserades på tidigare miniatyrmodeller (som X-Wing och Battlestar Galactica), och i den här artikeln firar vi vår topp 5 CG-rymdfarkoster och de visionära formgivarna och studiorna som föreställde dem till existens.
05. Starfury
Den här är för rymdfarkosterpurister där ute. Det kanske inte är ett fartyg som ursprungligen skulle komma ihåg, men när man tänker på att det här CG-arbetet skapades för 20 år sedan och för en TV-show var Babylon 5s Starfury en verkligt banbrytande bit av VFX-arbete.
Vi är nu vana vid att TV-budgetar är där uppe med många filmer, men när Babylon 5 var i produktion arbetade VFX-teamet fortfarande med Amigas.
Skapat av Steve Burg (designer) och Ron Thornton (medgrundare av Foundation Imaging) har Starfury verkligen nickar till några klassiska rymdskepp från det förflutna, särskilt Star Wars X-Wing och Gunstar från The Last Starfighter. Dessa är mer av en direkt hyllning, men designteamet har citerat dem som inspiration, snarare än något mer snett.
Dold juvel
Med hjälp av LightWave 3D var Ron Thornton ansvarig för allt CG-arbete på fartygsmodellerna, och på grund av det stora antalet hantverk på skärmen i några av showens scener ändrades designen ofta för att hålla modellens polygonantal till ett minimum (Amigas , kom ihåg).
Trots sin ålder och det faktum att det kanske inte håller upp till de invecklade CG-skapelserna i dagens TV-program och filmer, är The Starfury en dold pärla i annalerna av CG-rymdskeppsdesign och är ett värdigt tillskott i vår lista.
04. C-21 (Dragon Assault Ship)
Det finns en del allvarlig raseri i 2009: s 3D-blockbuster Avatar, och det mesta kommer med tillstånd av ett av biografens dåligaste rymdfarkoster - Dragon Assault Ship.
Överste Miles Quaritch är fartygets befälhavare, och han flyger i huvudsak runt Pandora och ser seriöst förbannad ut och skjuter allt han ser (kan någon faktiskt komma ihåg planen; gjorde det faktiskt något?).
Fartyget skapades av Weta Digital, och det fanns en del häpnadsväckande datorkraft bakom filmens skapande (inga Amigas användes vid tillverkningen av Avatar). För att göra Avatar skapade Weta en serverfarm på 10 000 kvadratmeter och använde 4000 Hewlett-Packard-servrar (och för de riktigt nördiga bland er är det 35 000 processorkärnor, 104 terabyte RAM och tre petabyte NAS).
03. Distrikts 9 moderskip
Nästa rymdfarkost i vår översikt är moderskipet från Neill Blomkamps regiedebut District 9. Och med Blomkamp som ursprungligen bedriver en karriär inom 3D-animering och design innan han blev regissör är det inte förvånande att District 9 gör vår lista.
Ursprungligen började han i branschen som VFX-artist i sitt hemland Sydafrika och Blomkamps regissätt utvecklades till en kombination av lo-fi cinéma vérité i kombination med avancerad CG-produktion. Och i District 9 ledde denna kombination till några av de mest autentiska sci-fi-bilderna vi har sett på storskärmen.
Via ett samarbete med Peter Jackson kunde Blomkamp förverkliga sin vision för en stor del av filmens VFX-skott genom Weta Digital, som Jackson grundade.
Halo i väntan
Paret hade ursprungligen planerat att arbeta på en Halo-franchise, men när detta måste sättas i drift började de arbeta på District 9, ett projekt som Blomkamp skrev tillsammans med Terri Tatchell.
Weta Digital designade det massiva moderskipet (som väger in med en kolossal diameter på 2,5 km), som är den enastående rymdfarkosten i filmen, och allt detta samtidigt som han sätter pricken över i James Camerons Avatar.
02. Lugn
Med bara 14 avsnitt och en film under sitt bälte har Joss Whedons Firefly uppnått en massiv kultföljd sedan den sändes 2002, och Whedon beskriver skeppet som visas i showen - som han också designade - som den "tionde karaktären" i show.
Serenity skapades i samarbete med produktionsdesignern Carey Meyer och den visuella effektledaren Loni Peristere från Zoic Studios. Fartygets design verkar inspireras i lika delar av insekts- och fågelegenskaper, och det finns en uppslagen känsla som passar perfekt med rymdvästra genren, som Firefly tillhör.
Ur ett tekniskt perspektiv gjordes de flesta fartygsscener i LightWave 3D, och andra appar som användes i skeppets skapande inkluderade Maya och mental stråle för rendering, Adobe Photoshop och Body Paint för konsistens, med kompositering färdig med Combustion och Adobe After Effects.
01. Prometheus
Alien har ett starkt arv inom rymdfarkostdesign. Från Nostromo till USA: s Sulaco till det övergivna ingenjörsfartyget har Ridley Scott - tillsammans med designers som Ron Cobb, Arthur Max och Chris Foss - fört några av filmens mest ikoniska fartyg till storbildsskärmen. För ett CG-fartyg behöver vi dock inte leta längre än det eponymiska rymdskeppet Prometheus, som dök upp i den sista delen av Alien-sagan.
Efter att ha designats av Arthur Max gick fartyget sedan i CG-produktion under ledning av MPC: s övervakare för visuella effekter Charley Henley. Prometheus byggdes upp i Maya, med en av de mest utmanande egenskaperna hos fartyget som dess drivkrafter.
"Den hade fyra jättepropeller som kunde svängas på två armar", förklarar Henley. ”I rymdflygning svängs de tillbaka för att använda jonpropeller. Nere på planeten kan de vara mer av en Harrier jump jet-stil. När de kom in på land kunde de svänga framåt för att ge dem en bromsning. ”
- Se alla artiklar i denna serie här.
Vinn en resa till Los Angeles!
Masters of CG är en tävling för EU-invånare som erbjuder en en-i-livet-chans att arbeta med en av 2000AD: s mest ikoniska karaktärer: Rogue Trooper.
Vi inbjuder dig att bilda ett team (med upp till fyra deltagare) och ta itu med så många av våra fyra kategorier som du vill - Titelsekvens, Main Shots, Film Poster eller Idents. För fullständig information om hur du går in och får ditt konkurrensinformationspaket, gå till webbplatsen Masters of CG nu.
