Innehåll
- FRÅGA: Hej Joe. Kan du berätta för oss hur du började med design?
- FRÅGA: Var hittar du inspiration?
- FRÅGA: Hur fick du din paus på Huge?
- FRÅGA: Vilket designprojekt, antingen personligt eller professionellt, är du mest stolt över hittills och varför?
- FRÅGA: Du arbetar inom många olika designområden. Ur ett designperspektiv, vad tycker du mest om och varför?
Joe Stewart är en inspirerande figur inom digital design. Sedan han började på Huge 2006 som byråns första art director, flyttade han upp till ledande designer - arbetade med många av företagets stora och mest inflytelserika projekt - innan han fortsatte till creative director. År 2010 utsågs Stewart till byråns ledningsgrupp som partner och chef för kreativitet.
Med kunder från Target till HBO är Stewart nu en av New Yorks ledande reklam.
I denna exklusiva intervju pratar vi med Stewart om hans karriär som designer, hans framgång, hans inspiration och varför han tycker att design är så viktig. Kolla in det ...
FRÅGA: Hej Joe. Kan du berätta för oss hur du började med design?
"Rolig historia - min far var utvecklare för Adobe. Han arbetade på Photoshop och Premiere. Så på gymnasiet hade jag bara de sakerna som låg kvar. Som en uppmuntrande förälder köpte han en Photoshop-bok till mig och markerade vissa sidor för mig för att studera. Jag hade alltid varit på konst i skolan, så det verkade som en bra förlängning i hans ögon. Tack och lov för det. Så när jag var 18 arbetade jag redan som frilansdesigner och arbetade med användargränssnitt för programvaruföretag.
Så jag bestämde mig för att hoppa av skolan och fortsätta med digital design på heltid
"Mitt i allt detta hade jag turen att vara en högskolestudent i Silicon Valley under Dot-Com-boom. Vissa människor tog tag i min portfölj och erbjöd mig ett jobb på en liten digital byrå. Vid den tiden ( det var ungefär 15 år sedan) du kunde inte studera digital design i skolan, det fanns ingen läroplan. Så jag bestämde mig för att hoppa av skolan och fortsätta med digital design på heltid. Jag var den enda designern på en liten byrå, så jag stod omedelbart inför alla problem som digital hade att erbjuda. Efter det första jobbet fortsatte jag bara med det och arbetade mig långsamt igenom ledet.
"Den svåra delen för mig var att behöva upptäcka all teori på egen hand. Att hoppa av skolan var det bästa sättet att lära sig digitalt, men jag saknade mycket av designfilosofin som du lär dig i skolan. Så jag har spenderat mycket tid på att studera designhistoria för att förstå dess rötter. Jag har aldrig stoppat detta lärande och det cementerar hela tiden min kärlek till design. "
FRÅGA: Var hittar du inspiration?
"Det här är den stora frågan för mig. Jag har blivit ganska besatt av tanken på inspiration. Det är allt, och jag försöker alltid bli inspirerad. Jag jobbar nu också mycket hårt för att se till att de jag jobbar med är inspirerade Arbetet är bättre, stämningen är bättre, projektet är lättare, hela livet är lättare och bättre när du blir inspirerad av något. Så för mig försöker jag ägna mycket uppmärksamhet åt detta.
Det finns inga mästare inom digital design än.
"Eftersom digitalt är ett relativt nytt medium, tycker jag faktiskt att det är svårt att bli inspirerad av det. Det finns ingen historia. Det är fortfarande i den tidigaste delen av dess utveckling, så det är svårt att pore tillbaka över de klassiska bitarna som definierade digital ... eftersom de finns inte ännu.
"För det mesta inspirerar saker från det förflutna mig. Jag är mycket inspirerad av produktdesign, särskilt funktionalistisk produktdesign. Liksom många tycker jag att Braun är en oändlig inspirationskälla. Deras designers och affärsmän stod vid filosofin att bra design borde vara så enkelt som möjligt. Och med det som grund kan du ha kul med den enkelheten. Vilket jag älskar som en teori och tycker att det är perfekt för digitalt.
Jag är super i tidig synthpop som Depeche Mode, Human League, Gary Numan och OMD
"Jag är också oerhört inspirerad av viss musik. Jag brukar tycka om underdogens musik. Jag ser typiskt digitalt som underdog i den stora, läskiga reklamvärlden, så vissa typer av musik verkligen talar till mig. Jag" Jag är super i tidig synthpop som Depeche Mode, Human League, Gary Numan och OMD. Det här var band som var tvungna att uppfinna genren och deras instrument när de gick, vilket påminner mig en hel del om det nuvarande läget för digitalt. De ville bara att göra något de brydde sig om på ett helt nytt sätt, och det fungerade för dem. De var konstnärliga nöjda och det förändrade musikens ansikte för alltid. Jag hoppas att jag har turen att kunna säga samma saker om att designa en del dag."
FRÅGA: Hur fick du din paus på Huge?
"Ett par år efter mitt första jobb kontaktades jag av seniordesignern på Huge, en kvinna som heter Jemma Hostetler (som sedan dess har gått vidare till ett ganska stort namn i samhället), om att komma ombord som designer. Detta var ungefär 12 år sedan.
Det var så spännande att flytta till NY och arbeta på ett företag som jag verkligen älskade och respekterade.
"Tyvärr var ekonomin i grov form efter Dot-Com-eran, och de flesta av oss blev avskedade. Men några år senare anlitade Huge mig tillbaka för att vara företagets första Art Director. Det var en mycket liten byrå på tiden (jag tror att jag var den 17: e personen) men ett mycket starkt, designledt team där jag omedelbart kände mig väldigt hemma. Jag hade turen att vara ledande designer på de flesta av de stora projekt som Huge gjorde på den tiden. Så - jag gick precis genom leden från AD till ACD till CD, etc.
Jag arbetade med så många saker jag kunde och sa alltid ”ja” till varje projekt
"Jag ombads att fylla i som kreativ chef när David Skokna, Huges ursprungliga grundare, gick vidare. Det var en stor ära för mig. Jag kände mig mycket stolt över att Huge under mitt första år som kreativ ledare gjorde det till Ad Age's A-lista, fördubblats i storlek och fördubblats i intäkter. Jag har varit i min nuvarande position, pågått i två år, men det känns fortfarande som det lilla sammanslagna företaget för mig (även om vi nu är mer än 500 personer med 6 kontor). "
FRÅGA: Vilket designprojekt, antingen personligt eller professionellt, är du mest stolt över hittills och varför?
"Det främsta jag är mest stolt över är företaget. Att bygga ett kreativt team i världsklass har alltid varit min främsta prioritet och mitt största projekt. Jag spenderar otaliga timmar på att prata med människor, intervjua, titta på portföljer, gå till evenemang, gå till skolor osv. Min första prioritet är att säkerställa den övergripande kvaliteten på vårt arbete, och det handlar om att ha fantastiska människor. Vi har nästan 150 designers, författare, rörelsedesigners, regissörer, animatörer och produktionskonstnärer på personal.
"Vårt team är det bästa det någonsin har varit, det bästa jag någonsin har arbetat med, och jag tror det bästa i världen. Jag är oerhört stolt över den talang vi har och det rykte som Huge har för lysande design. Det är det jag är mest stolt över. "
FRÅGA: Du arbetar inom många olika designområden. Ur ett designperspektiv, vad tycker du mest om och varför?
"Jag är mindre intresserad av den slutliga produkten, vare sig det är en webbplats eller ett albumomslag - jag blir riktigt, riktigt glad över koncept, strategi och bra idéer.
Design, för mig, är bara att lösa problem.
Och det är det som håller mig igång. Oavsett om du har en bra lösning för en bokomslag eller för en mobilapp - det är aha-ögonblicket detsamma.
"Till exempel älskar jag verkligen att designa skivomslag; det är mitt enda frilansprojekt. Min bror är i ett fantastiskt indie-popband som heter Xiu Xiu, och han och jag har samarbetat om hans albumomslag i ungefär tio år. Han är en stor klient ... Det är inga pengar inblandade någonsin, han har goda idéer om vad han vill göra, och han litar på mig. eller genom att komma med en strategi för att lösa ett e-handelsproblem - det "aha" ögonblicket för mig är design. "
