Innehåll
Saschka Unseld arbetade som teknisk konstnär på Pixar sedan 2008 och berömde sig förra året efter att ha skapat The Blue Umbrella, Pixar-korten som visades med Monsters University på bio.
Ett kärleksbrev till regnens skönhet, filmen var anmärkningsvärd för dess användning av fotorealistisk animering och fantastiska belysningstekniker (ta reda på mer om hur den gjordes i den här artikeln).
Men för Unseld själv var det största språnget att flytta från layoutartist till författare och regissör i ett slag.
Läskig upplevelse
"Det var en fantastisk men också läskig upplevelse", påminner han om. "Alla här är så vansinnigt begåvade, och mitt team som ber mig om feedback på deras fantastiska arbete kan ibland kännas lite skrämmande."
Men han gjorde sin tekniska erfarenhet - han hade tidigare arbetat som layoutartist på Toy Story 3 och Cars 2 - till sin fördel, tillägger han.
"Det fantastiska med att komma från en teknisk avdelning var att jag kunde prata med hela mitt team öga mot öga om de utmaningar de stod inför", förklarar han. "Jag förstod deras arbetsprocess eftersom jag själv hade gjort de flesta jobben i ett projekt tidigare. Så tillsammans kunde vi komma med lösningar för saker som vi annars inte skulle ha."
Fotorealism
Det var Unselds idé att använda en fotorealistisk stil för The Blue Umbrella, som många antar är en blandning av animation och live action (den är faktiskt helt animerad).
"Idén till utseendet baserades på en testanimation som jag hade gjort några år tidigare som jag visade under mitt tonhöjd", förklarar han. "Det här var en animering av ett gatagaller. Då sköt jag det helt enkelt på min telefon och animerade det sedan i datorn. Det intressanta när jag visade det för människor var att de inte förväntade sig att objektet skulle få liv. . Det var magiskt eftersom det var ett riktigt objekt och inte en stiliserad tecknad film. Och jag ville behålla den magin. "
Så kommer vi någonsin att se en fotorealistisk Pixar-film? Kanske, säger han och tillägger: "Utseendet på en film beror alltid på vilken stil som är bäst för berättelsen. Om någon har en fantastisk berättelseidé som måste göras i ett fotorealistiskt utseende än vad det kommer att hända."
Belysning
En annan anledning till att The Blue Umbrella fångade uppmärksamhet var den fantastiska belysningen, skapad med Pixars interna Global Illumination-system, som också användes vid Monsters University (läs mer om ljuseffekterna i den filmen här).
"Det är ett fantastiskt tilläggsverktyg som kan användas för att få en mer realistisk känsla för hur ljus studsar av i en scen", entusiasmerar Unseld. Men återigen betonar han att det som är viktigt är inte tekniken utan den kreativa visionen. "I slutändan är det upp till regissören, art director och artisterna om det här är rätt verktyg för vad de vill uppnå kreativt."
Annan programvara som används av Unseld - som senast har arbetat med den kommande Pixar-filmen The Good Dinosaur - inkluderar Pixars egen interna programvara, Presto och Maya, där mest modellering görs. "Det finns också en del simuleringar i Houdini och vi började nyligen utvärdera Katana för användning i belysning", tillägger han. "Det blå paraplyet var faktiskt det allra första Pixar-projektet som använde Katana."
Vinn en resa till Los Angeles!
Masters of CG är en tävling för EU-invånare som erbjuder en en-i-livet-chans att arbeta med en av 2000AD: s mest ikoniska karaktärer: Rogue Trooper.
Vi inbjuder dig att bilda ett team (med upp till fyra deltagare) och ta itu med så många av våra fyra kategorier som du vill - Titelsekvens, Main Shots, Film Poster eller Idents. För fullständig information om hur du går in och får ditt konkurrensinformationspaket, gå till webbplatsen Masters of CG nu.
